平时练得很好但是一到上台或考试时，就一塌糊涂，为什么呢，归根结底，就是不够放松。紧张是放松的对立面，一般来说紧张分为两种：生理上的紧张和心理上的紧张。

一、生理上的紧张    

     由于弹奏的不良好的基本姿势而形成的。很多学生在弹奏速度较快的曲目时,经常感到前臂、手腕肌肉发热、酸疼，这是因为没能正确运用全臂弹奏法，而仅用连接肘部关节的肌肉力量举起和支持住前臂来进行弹奏，使肌肉始终处于收缩状态，肘关节处于固定状态，这样很难使上臂及全身的重量完全送下去,也就很难发出丰满、明亮的音质和音量。时间一长就会形成紧张僵硬，甚至肌肉损伤无法弹琴。所以,用全臂弹奏是钢琴学生所必须养成的良好习惯。

    2、 由于触键后没有立即放松而形成的　当手指抬起触键发出声音后,就应立刻放松,让刚才触键而收缩的肌肉立即恢复原来平静的状态,只保留一点使琴键不致于起来的重量就行了,这样出来的声音是明亮透彻的。    为何有的表现出的声音很闷,很死,乐曲全无音乐可言,这就是因为触键后仍然用劲按住琴键,没有使手臂里的肌肉放松下来,键盘被压得很死,止音器不能完全弹开,从而使琴弦共鸣不良。还有的在弹奏快速的练习曲或有技术难度的段落时,越往后越觉得手腕、前臂酸困,弹不动。这是因为第一次下键的紧张还没有消除,又加上弹第二、三个音,造成了紧张的积累,使手一直处于紧张的状态下弹奏,就不可能弹好流畅的音群和较难的技术部分,同时也使肌肉过于疲劳造成损伤。

二、心理上的紧张    

     不论弹奏或演奏都需要一定程度心理精神上的紧张。这时最需要一种全神贯注的兴奋状态,从而充满感情地把乐曲忠实、完整地演奏出来。这里成功的基础：首先是技术上对乐曲的练习已达到非常熟练的程度；其次是对乐曲的处理做到心中有数；最后面心理上处于非常健康的状态。但我们有些时候却在弹(演)奏前或弹(演)奏时，不由自主地产生一种有害的心理上的紧张。